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Japan Expo - Le résumé de la conférence de presse

  Le 5 juin dernier se déroulait à Paris la conférence de presse du prochain Japan Expo, voici donc un petit résumé de l'intégralité des invités avec deux annonces la venue de Haruhiko MIKIMOTO le character designer de la série connue en France sous le nom de Robotech et de Hideo Katsumata le producteur executif de l'animé Blue Exorcist.      
{mospagebreak title= Les invités d'honneur}

 
 
 
 
 
Naoki URASAWA - Invité d'honneur MANGA

Naoki URASAWA fait des débuts remarqués en remportant le prix du meilleur jeune Mangaka Shôgakukan en 1982.

Il publie des séries à succès comme Pineapple Army ou Yawara !. Adaptée en dessin animé, en film, en jeu vidéo, cette série lui permet de décrocher le prix du Manga Shôgakukan.

Après la publication de Happy!, il passe à un registre plus personnel et publie Monster, un thriller psychologique sombre. Cette série est adaptée en Anime, puis au cinéma, et lui permet de remporter plusieurs prix dont le Grand Prix du Prix culturel Osamu TEZUKA et de nombreux Japan Expo Awards.

Il se lance alors dans un nouveau thriller, 20th Century Boys, avant de commencer Pluto, une série de SF policière, grâce à laquelle il reçoit de nouveau le Grand Prix du Prix culturel Osamu TEZUKA. Il est primé à Japan Expo en 2010 par l’ACBD qui lui décerne le prix Asie lors des Japan Expo Awards. Naoki URASAWA se consacre désormais à Billy Bat, disponible en France depuis mars dernier.


Naoki URASAWA participera à une conférence avec Masao MARUYAMA sur les Anime sur lesquels ils ont travaillé ensemble, comme Monster et Master Keaton.

Il tient une conférence sur sa carrière, suivi d’un dessin public, samedi 7 juillet. Le public peut le retrouver en dédicaces vendredi et samedi.

EVENEMENT ! Pour la première fois, Naoki URASAWA va monter sur la scène du J.E. Live House pour jouer les morceaux qu’il a composés pour 20th Century Boys, lors du showcase d’Hemenway.
 




Keiji INAFUNE - Invité d'honneur Jeux Video


Originaire d’Ôsaka, Keiji INAFUNE rejoint en 1987 la société Capcom. Il crée de nombreux contenus pour des jeux à succès et officie notamment sur la série Mega Man dont l’un des volets est propulsé au rang de best-seller avec plus de 29 millions de copies vendues.

Il continue son travail de conception et s’impose finalement comme un créateur charismatique dont le travail est plébiscité par de nombreux fans. Il participe notamment au succès de jeux cultes comme Resident Evil 4, Street Fighter IV ou encore Monster Hunter.

En 2010, il quitte Capcom et se lance dans la création d’entreprises dans le domaine de l’édition et du développement de jeux vidéo. Parallèlement, il travaille sur des jeux de société mais également sur divers jeux vidéo comme Kaio: King of Pirates, disponible sur Nintendo 3DS.

 
Keiji INAFUNE sera en dédicaces jeudi, vendredi, samedi et dimanche et donnera une conférence sur ses dernières productions
 
 
 
 
 
 
 
 





Kohei TANAKA - Invité d'honneur Musique Jeux Vidéo


Diplômé en musique de l’Université d’Art de Tôkyô et de celle de Berklee à Boston, Kohei TANAKA entame sa carrière au sein de la société de production Victor Music Industry.

Il fait ses premières armes en composant la musique de séries télévisées mais sa première expérience dans l’univers de l’Anime remonte à 1982 avec la création des musiques de fond et des génériques de fin de productions cultes comme ALBATOR 84 et MUSCLEMAN.

Compositeur prolifique, il crée ensuite les thèmes d’Anime comme ONE PIE CE, GATE KEEPERS ou GUNDAM. Il compose également la musique du jeu vidéo SAKURA WARS et de son adaptation animée. Certaines de ses compositions sont toujours chantées par des groupes reconnus comme JAM PROJECT. En 2008, il sort son premier album et entame une série de concerts.
 

 
Kohei TANAKA sera en dédicaces jeudi 5 et samedi 7 juillet. Il donnera deux showcases au cours desquels il joue les musiques d’Anime qu’il a composées, notamment
celles de One Piece et de Dragon Ball.

 
 
 


Haruhiko MIKIMOTO  - Invité d'honneur Animé

Haruhiko MIKIMOTO s’intéresse très tôt à l’animation. Il est recruté par le studio Nue pour travailler aux côtés de Shoji KAWAMORI , le créateur de Macross, et le scénariste Hiroshi OONOGI. Il rejoint ensuite le studio d’animation Artland où il travaille sur Astro, le petit robot.

En 1982, il s’associe à Shoji KAWAMORI sur l’Anime The Super Dimension Fortress Macross, connu en France sous le nom de Robotech. Le succès de la série l’impose sur la scène internationale.

Très attaché à l’univers de Macross, il travaille sur la version Manga de The Super Dimension Fortress Macross: The First. Aujourd’hui encore, Haruhiko MIKIMOTO officie en tant que chara-designer sur de nombreux Anime et jeux vidéo.


Haruhiko MIKIMOTO sera en dédicaces samedi 7 et dimanche 8 juillet. Il donnera aussi une conférence sur sa carrière samedi et une autre plus particulièrement sur son travail sur Macross.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


FLOW - Invité d'honneur Musique


Créé en 1993 par TAKE, à la guitare, et son frère KOHSHI, au chant, le groupe prend le nom de FLOW en 1998. Les deux frères sont rejoints en 2000 par le bassiste GOT’S, le chanteur KEI GO et le batteur IWASAKI. Dès la sortie du premier album en 2001, le groupe s’impose rapidement comme l’une des valeurs sûres de la scène pop-rock japonaise et il est signé par Ki/oon Records en 2005.

En quelques mois, FLOW atteint un niveau de notoriété impressionnant. Leurs morceaux sont choisis pour devenir des thèmes de publicité, d’émissions de télévision ou d’Anime célèbres comme Naruto ou BEE LZEBUB. Wasabi Records sort l’album MICROCOS M en 2010 faisant ainsi mieux connaître le groupe en France, puis Black & White en 2012. Soundlicious organise le premier concert européen de la carrière de FLOW le vendredi 6 juillet 2012, en marge de Japan Expo.
 
FLOW sera en dédicaces jeudi, samedi et dimanche et en conférence le jeudi 5 juillet. Le groupe donne un concert unique le vendredi 6 juillet à 19h.
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Kyary Pamyu Pamyu - Invité d'honneur Fashion

Kyary Pamyu Pamyu débute sa carrière en posant comme modèle pour les magazines spécialisés dans la mode HARAJUKU, du nom du quartier de Tôkyô célèbre pour sa créativité et le côté avant-gardiste des stylistes qui y travaillent.

Elle tient également un blog de mode où elle se met en scène dans des tenues incroyables. Mélangeant costumes de baby doll et accessoires étranges, elle arbore
avec fierté un style non conventionnel. Inspirée par l’univers musical et les looks déjantés d’icônes pop comme Lady Gaga, Katy Perry ou encore Gwen Stefani, et par les films de Tim Burton, Kyary Pamyu Pamyu est devenue une véritable source d’inspiration pour les fashionistas.

En août 2011, elle sort un mini-album, MOS HI MOS HI HARAJUKU, chez Warner Music Japan et qui est distribué sur Internet dans 23 pays. Le clip de son morceau PONPONPO N a été vu plus de 25 millions de fois sur Youtube.
 
Kyary PAMYU PAMYU interprète ses tubes lors d’un showcase le samedi 7 juillet et chante lors du défilé HARAJUKU Kawaii !!!! in Paris Fashion Show le dimanche 8 juillet. 
 
 
 
 
 
 
 
 
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Masao MARUYAMA

Producteur et scénariste, Masao MARUYAMA débute sa carrière au sein du studio créé par Osamu TEZUKA, où il travaille sur des séries très appréciées comme Princesse
Saphir.

Suite à une grave crise financière, Masao MARUYAMA décide de fonder son propre studio d’animation avec quelques collègues, le studio Madhouse, à qui le public doit des Anime connus comme Death Note ou Monster. En 2002, il est le premier producteur à recevoir un prix lors du festival d’animation de Kobe pour l’ensemble de sa carrière. L’an dernier, il a créé Mappa, un studio d’animation indépendant, afin de réaliser ses nouveaux projets. 


Masao MARUYAMA sera en dédicaces jeudi, vendredi, samedi et dimanche et donne une conférence sur sa carrière le jeudi 5 juillet.
Il participera à une conférence avec Naoki URASAWA sur les Anime sur lesquels ils ont travaillé ensemble, comme Monster et Master Keaton.
 
 
 
 



Natsumi AIDA

Natsumi AIDA est l’auteur du Shôjo le plus vendu en France en 2011 : Switch Girl !!. Elle a fait ses débuts de Mangaka en 2001 mais elle ne publie alors que des nouvelles. Trois ou quatre ans plus tard, elle commence à réaliser des histoires plus longues et est alors publiée dans le très prestigieux Margaret (Shueisha). Sa série Switch Girl !! a très vite séduit les lectrices japonaises qui se sont reconnues dans les extravagances du personnage principal, Nika. Bien au-delà, de nombreuses Idols japonaises, telles qu’Arisa Sato ou Gal Stone, soutiennent ouvertement la série, révélant au grand public que, elles aussi, sont parfois des switch girls !


Vous pourrez retrouver Natsumi AIDA sur le stand de Delcourt
 
 
 
 
 
 
 
 



Makoto SHINKAI


Artiste autodidacte, Makoto SHINKAI est un créateur d’émotion. Tour à tour animateur, monteur, scénariste, metteur en scène ou coloriste, ce réalisateur aux multiples talents n’hésite pas à occuper tous les postes de la création pour voir aboutir ses oeuvres. Reconnues par les critiques et les festivals du monde entier, les oeuvres de Makoto SHINKAI sont à chaque fois un enchantement.

Après Voices of a Distant Star et 5cm per second, son dernier long-métrage, Voyage vers Agartha, va être diffusé dans de nombreux festivals européens avant sa sortie en DVD et Blu-ray en juillet prochain lors du 13e Impact de Japan Expo.

Makoto SHINKAI donne une conférence sur son travail de réalisateur avec l’appui d’extraits de ses oeuvres. Vous pourrez aussi le retrouver sur le stand de KAZE.
 
 
 
 
 
 
 


Tetsuya TSUTSUI


Tetsuya TSUTSUI a mis en ligne ses premières planches sur son site Internet avant de publier ses ouvrages Manhole et Reset chez Ki-oon entre 2004 et 2006. Après
cinq ans d’absence, il vient présenter sa nouvelle série, Prophecy, un projet original développé directement avec les éditions Ki-oon.

Les thrillers incisifs et percutants de cet auteur ont conquis le public à chacune de ses publications et ses fans attendent son retour à Japan Expo depuis 2008. Grand habitué des séries courtes et one shots, Tetsuya TSUTSUI réalise l’exploit de raconter des histoires captivantes et pertinentes en quelques pages seulement.

Vous pourrez retrouver Tetsuya TSUTSUIen dédicaces sur le stand de Ki-oon.
 
 
 
 
 
 


Professeur SAKAMOTO
 
Doté de l’oreille absolue, le Professeur SAKAMOTO peut reproduire n’importe quelle mélodie dès la première écoute.

Professeur déjanté armé d’un casque surmonté d’une console Famicom, il partage sa musique via des sites comme Youtube et Nico Nico Douga, l’équivalent de Youtube au Japon, sur lesquels ses vidéos ont été vues plus de 5 millions de fois.

Son premier album, SKMT, se classe premier sur iTunes dans la catégorie électro et son deuxième album, Sakamoto Kyouju no 8bit Juke Box, sort fin 2011. Le Professeur SAKAMOTO ne s’arrête cependant pas là et il rejoint son univers favori en composant la musique du jeu vidéo Brave Company.
 
Professeur SAKAMOTO rejoue tous les plus grands thèmes de jeux vidéo lors de showcases du jeudi au dimanche. Il sera en dédicaces jeudi, vendredi, samedi et dimanche.
 
 
 
 
 

 
Tatsuya SARUWATARI 

Né le 25 juin 1958 dans la préfecture de Fukuoka, Tatsuya SARUWATARI s’intéresse très tôt aux arts martiaux ainsi qu’au cinéma américain et de Hong Kong.

Sa première histoire, Umi no Senshi, est publiée dans le prestigieux magazine Shônen Jump mais c’est avec Dog Soldier que Tetsuya SARUWATARI rencontre le succès. D’un tempérament très travailleur, il est capable de rendre plus de 350 pages en un mois et se documente scrupuleusement pour assurer le réalisme de ses oeuvres.

Sa nouvelle série, Free Fight, est actuellement éditée en France par les éditions Tonkam.
 
Tatsuya SARU WATARI est sur le stand de Tonkam pour de nombreuses animations dont une masterclass sur le dessin et des dédicaces. 
 
 
 
 
 
 


Moto HAGIO



Née en 1949, Moto HAGIO fait partie de la première génération de dessinatrices à investir le registre de la bande dessinée féminine au cours des années 1970. Ces pionnières ouvrent la voie d’un langage spécifique, en termes graphiques comme narratifs, et consacrent toute leur attention à la psychologie de leurs personnages.

Elle est également précurseur dans le domaine du Yaoi. C’est avec ses ouvrages Juichigatsu no Gimunajiumu et Thomas no Shinzo qu’elle s’impose dans le genre.

Elle remporta le prix du Manga Shogakukan en 1976 pour ses oeuvres Poe no Ichizoku et 11 nin iru. Moto HAGIO est professeure invitée à l’Université Joshibi depuis 2011.
 
Retrouvez Moto HAGIO sur son stand.
 
 
 

 
Toshio MAEDA
 


Toshio MAEDA est un Mangaka autodidacte qui a commencé sa carrière dans le domaine des livres pour enfants. Pour éviter les carcans sexuels, politiques et religieux, il se concentre sur le dessin érotique avec des oeuvres avant-gardistes comme Urotsukidôji, sortie en 1986 et considérée comme l’oeuvre de référence du genre Hentai au Japon, mais aussi dans le monde.

Toshio MAEDA est à l’origine de l’engouement autour du genre Tentacle rape très en vogue dans les Anime des années 1980 et 1990. Acclamé au Japon et dans le monde entier, les critiques parlent de lui comme l’artiste de Manga érotique le plus influent du Japon.
 

Toshio MAEDA sera en conférence sur son travail et son oeuvre le vendredi 6 juillet et en dedicaces du jeudi au dimanche.
 
 
 
 


Ein LEE 
 
Ein LEE partage son temps entre ses études et sa grande passion : le dessin. Cette jeune Taïwanaise s’est d’ailleurs rapidement fait une renommée au sein du réseau social et artistique DeviantArt. Elle a remporté le prestigieux Royal Over-Seas League’s Young Artist Competition qui lui a valu d’être exposée à Londres.

Elle signe à tout juste 18 ans son premier livre, Princesse Pivoine, publié chez nobi nobi !, qui a rapidement connu un beau succès en France. En 2012, nobi nobi ! publie son troisième chef-d’oeuvre : La Princesse au bol enchanté, un conte japonais dans lequel la magie et le destin du personnage ne sont pas sans rappeler Cendrillon.
 
Ein LEE sera en dédicaces jeudi 5 juillet.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


Barbara CANEPA


Après des débuts dans la pub, Barbara CANEPA intègre les studios Disney pour illustrer livres, revues et participe à la conception du magazine W.I.T.C.H. Avec Alessandro BARBUCCI, elle cré la saga Sky Doll publiée par les Éditions Soleil et diffusée dans plus de vingt-huit pays. Plébiscitée, cette série a reçu de nombreux prix dont celui de la Meilleure série de l’année et le Prix Albert-Uderzo – Jeune talent.

Le duo s’occupe également de la conception graphique de la BD Monster Allergy qui est aussi déclinée en dessin animé. Actuellement, elle travaille aux tomes 4 et 5 de la série Sky Doll, ainsi que sur sa nouvelle série, END.


Retrouvez Barbara CANEPA sur le stand Soleil.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Vous retrouverez aussi :

Hideo Katsumata -producteur - Blue Exorcist - KAZé
Rei TOMA - Mangaka – L’Arcane de l’aube – Kazé
Mariya NISHIUCHI - actrice – Switch Girl !! – Kazé
Katsuhiro Harada - producteur – Tales of – Namco Bandai
Hideo BABA - producteur – Tekken – Namco Bandai
Shiitake - illustratrice – Yôsei, dans le secret des fées – nobi nobi !
Christelle HUET-GOMEZ  - auteur – Le Secret de la grue blanche – nobi nobi !
Maliki - auteur – Maliki – Ankama
Ibi - auteur – Lapin et tortue – Amilova
Salagir - auteur – Hémisphères – Amilova
TroyB - scénariste – Amilova – Amilova
Gogeta Jr - dessinateur – Amilova – Amilova
Jérôme Morel - auteur – Only Two – Amilova
Furo et Mimi - auteurs – Run 8 – Amilova
Marlène - auteur – Les Héros du quotidien – Amilova
Monsieur To - auteur – État des lieux – Amilova
Berrizo - auteur – Super Dragon Bros Z – Amilova
 
 

{mospagebreak title= Les artistes musicaux}  
 
 
 
 
 
 

Momoiro Clover Z
 


Groupe d’Idols créé en 2008 par Stardust Promotion, Momoiro Clover fait ses débuts à Shibuya et se produit en quelques mois à 104 reprises dans tout le Japon.

Le groupe enchaîne les tubes, se retrouve régulièrement dans le top du classement Oricon et se fait alors une véritable place sur la scène musicale japonaise. Après le départ de l’une des filles, Momoiro Clover devient Momoiro Clover Z.

En juillet 2011, le groupe sort son premier album, Battle and Romance, qui lui fait gagner le Grand prix du 4e Annual CD Shop Awards. C’est le premier groupe de filles à remporter ce prix. Plus pétillantes que jamais, les cinq filles de Momoiro Clover Z viennent en France pour la première fois et c’est Japan Expo qu’elles ont choisi pour rencontrer leur public européen.
 
 
Les membres de Momoiro Clover Z seront en dédicaces le jeudi 5 juillet. Elles donneront deux concerts les jeudi 5 et vendredi 6 juillet.

 

 
Hemenway



Hemenway est un groupe de pop-rock composé de 4 membres : Isaac, Charm, Toshi et Ogaching. Sortis diplômés du Berklee College of Music de Boston, Isaac et Charm s’allient pour composer des chansons avec l’espoir de s’imposer un jour dans la sphère musicale nippone. En 2010, ils s’installent au Japon et sont rapidement rejoints par Toshi et Ogaching, deux anciens camarades de classe de Boston. Ils forment tous les quatre le groupe Hemenway.

Ayant grandi aux États-Unis et amoureux de la culture japonaise, les membres de Hemenway poursuivent une carrière musicale riche et prometteuse, prête à bouleverser le monde de la J-Pop ! En novembre 2011, ils sortent leur premier single, Listen, et enchaînent avec un deuxième single en janvier 2012, By my side, le nouveau générique de Naruto Shippuden.
 
Hemenway sera en représentation et en dédicaces samedi et dimanche.
 
 

 
ViRGO a.k.a. HAMMER



ViRGO a.k.a. HAMMER vient défendre les lettres de noblesse du hip hop asiatique ! À la fois MC et compositeur au sein du groupe ViRCANDIMMER, ViRGO a.k.a HAMMER se lance dans un projet solo et connaît alors un véritable succès auprès d’un public de connaisseurs.

Son premier album, Monomyth – Volume 1 –, sort le 15 juin dernier et est disponible en Europe sur la plateforme de téléchargement iTunes.

ViRGO a.k.a. HAMMER s’illustre dans un style singulier et totalement nouveau, l’opéra hip hop. Ce mélange détonnant donne lieu à des performances live d’une grande richesse, mêlant sonorités orientales et textes réinterprétant le conte classique de Momotaro, héros du folklore japonais.

La sortie de son deuxième album, Monomyth – volume 2 –, est prévue pour le mois de juillet prochain.
 
ViRGO a.k.a HAMMER sera  en concert et en dédicaces dimanche 8 juillet.
 
 


MAN WITH A MISSION


 
MAN WITH A MISSION est un groupe de rock qui entretient le mystère et l’originalité. Mi-hommes, mi-loups, les membres déchaînent les passions depuis leur début dans le circuit rock underground.

Le groupe est signé par une grande maison de disque en 2011. Leur album s’arrache et est sold out en quelques jours seulement. Le phénomène se confirme lors de la mise en vente des billets pour leur concert de juillet de cette même année, ce dernier affichant complet dix minutes après l’ouverture de la billetterie. 2011 se révèle être une année charnière. MAN WITH A MISSION participe au SUMMER SO NIC 2011 ainsi qu’à de nombreux festivals dont CDJ11/12 et Radiocrazy.

Leurs prestations et leur identité chimérique font de MAN WITH A MISSIO N le groupe le plus remarqué de la scène rock japonaise à l’heure actuelle.
 
MAN WITH A MISSION sera en concert et en dédicaces le jeudi 5 juillet.
 
 


DaizyStripper



DaizyStripper est un groupe de Visual Kei fondé en 2007 par YU-GIRI , MAYU, NAO, Rei et KAZAMI. Après un premier CD Démo, ils sortent en 2009 leur premier Single+DVD「Dandelion. Le succès est au rendezvous et l’album est rapidement en rupture de stock. DaizyStripper entame ensuite une tournée à travers tout le Japon et truste les sommets du Oricon Indie charts. Ils sortent alors un mini-album fin 2009, [THE BEAUTY].

En 2010, après une tournée de 10 dates à travers le Japon, ils sortent deux albums en même temps. L’année suivante le groupe joue à Taïwan pour le plus grand bonheur de leurs fans. Leur dernier single [Setsubou no Freesia] est récemment devenu le générique de fin de l’Anime Yu-Gi-Oh ! DaizyStripper s’apprête désormais à conquérir l’Europe à l’occasion de son premier concert à Japan Expo.

DaizyStripper sera en concert et en dédicaces les jeudi 5 et dimanche 8 juillet
 
 


Anli Pollicino



Fondé en 2006, Anli Pollicino a commencé à se produire sur scène dès 2008. Ce groupe de Visual Kei particulièrement apprécié de la scène underground puise son inspiration dans divers styles musicaux incarnés par des artistes et des groupes comme X Japan, Marilyn Manson, Evanescence, L’Arc~en~Ciel ou encore Pay Money to my Pain.

Le groupe, composé de Shindy, TAKUMA, Yohichi, Masatoshi et Kiyozumi, sort un mini-album nommé Fahrenheit 31 en novembre 2009. Anli Pollicino fait plusieurs tournées au Japon avant de venir promouvoir leur musique en Europe en 2010. La France n’est pas en reste avec une douzaine de dates en moins d’un mois. Anli Pollicino signe son grand retour dans l’hexagone à l’occasion du 13e Impact de Japan Expo avec, dans ses bagages, son premier album Life is beautiful.
 
Anli Pollicino sera en concert et en dédicaces samedi 7 juillet.
 
 
 
 
 
Plus d'informations sur le site de l'évènement : www.japan-expo.com
Dernière modification le jeudi, 25 juin 2015 14:55

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